Caspar David Friedrich



Všechny poznatky, které lidé za staletí nashromáždili o Caspar David Friedrich, jsou nyní k dispozici na internetu a my jsme je pro vás shromáždili a uspořádali co nejpřístupnějším způsobem. Chceme, abyste měli rychlý a efektivní přístup ke všem informacím o Caspar David Friedrich, které chcete vědět, aby vaše zkušenost byla příjemná a abyste měli pocit, že jste skutečně našli informace o Caspar David Friedrich, které jste hledali.

Pro dosažení našich cílů jsme se snažili nejen získat co nejaktuálnější, nejsrozumitelnější a nejpravdivější informace o Caspar David Friedrich, ale dbali jsme také na to, aby design, čitelnost, rychlost načítání a použitelnost stránky byly co nejpříjemnější, abyste se mohli soustředit na to podstatné, znát všechny dostupné údaje a informace o Caspar David Friedrich, aniž byste se museli starat o cokoli dalšího, o to jsme se již postarali za vás. Doufáme, že jsme dosáhli svého cíle a že jste našli informace, které jste chtěli o Caspar David Friedrich. Proto vás vítáme a vyzýváme, abyste si i nadále užívali používání scientiacs.com.

Caspar David Friedrich
Gerhard von Kügelgen portrét Friedricha.jpg
Portrét Caspara Davida Friedricha , Gerharda von Kügelgen c. 18101820
narozený ( 1774-09-05 )5. záí 1774
Zemel 7. kvtna 1840 (1840-05-07)(ve vku 65 let)
Národnost Nmec
Známý jako Malování
Pozoruhodné dílo
Mnich u moe (18081810)
Kídové útesy na Ruján (1818)
Tulák nad moem mlhy (1818)
Východ msíce u moe (1822)
Hnutí Romantismus
Tulák nad moem mlhy (1818). 94,8 × 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg . Toto známé a zvlát romantické mistrovské dílo popsal historik John Lewis Gaddis tak, e zanechává rozporuplný dojem, "naznaující zárove ovládnutí krajiny a bezvýznamnosti jednotlivce v ní. Nevidíme ádnou tvá, take je nemoné vdt, zda vyhlídka, ped kterou mladý mu stojí, je vzruující nebo dsivá, nebo obojí."

Caspar David Friedrich (5. záí 1774 7. kvtna 1840) byl nmecký romantický krajiná z 19. století , obecn povaovaný za nejvýznamnjího nmeckého umlce své generace. Známý je pedevím pro své alegorické krajiny z poloviny období, které typicky pedstavují kontemplativní postavy siluety proti noní obloze, ranní mlhy, pusté stromy nebo gotické ruiny. Jeho primárním zájmem bylo kontemplace pírody a jeho asto symbolické a antiklasické dílo se snaí zprostedkovat subjektivní, emocionální reakci na pírodní svt. Friedrichovy obrazy charakteristicky zasazují lidskou pítomnost do zmenené perspektivy uprosted rozlehlých krajin, zmenují postavy do mítka, které podle historika umní Christophera Johna Murraye smuje pohled diváka k jejich metafyzické dimenzi.

Friedrich se narodil ve mst Greifswald u Baltského moe v tehdejím védském Pomoansku . Studoval v Kodani a do roku 1798, ne se usadil v Dráanech . Dospl v období, kdy v celé Evrop rostoucí deziluze z materialistické spolenosti vedla k novému uznání spirituality . Tento posun v ideálech byl asto vyjáden prostednictvím pehodnocení pírodního svta, kdy se umlci jako Friedrich, JMW Turner a John Constable snaili vykreslit pírodu jako boské stvoení, které má být postaveno proti um lidské civilizace.

Friedrichova práce mu pinesla vhlas na poátku jeho kariéry a souasníci jako francouzský socha David d'Angers o nm mluvili jako o mui, který objevil tragédii krajiny. Nicmén, jeho práce upadla z laskavosti bhem jeho pozdjích let a zemel v temnot. Kdy se Nmecko koncem 19. století posunulo smrem k modernizaci, jeho umní charakterizoval nový smysl pro naléhavost a Friedrichova kontemplativní zobrazení nehybnosti zaala být povaována za produkty minulé doby. Poátek 20. století pinesl obnovené ocenní jeho díla, poínaje rokem 1906 výstavou dvaaticeti jeho obraz v Berlín. Ve dvacátých letech jeho obrazy objevili expresionisté a ve ticátých letech a na poátku tyicátých let surrealisté a existencialisté asto erpali nápady z jeho díla. Vzestup nacismu na poátku 30. let 20. století opt vedl k oivení Friedrichovy popularity, ale následoval prudký pokles, protoe jeho obrazy byly ve spojení s nacistickým hnutím interpretovány jako s nacionalistickým aspektem. Teprve koncem 70. let získal Friedrich zpt svou povst ikony nmeckého romantického hnutí a malíe mezinárodního významu.

ivot

Raná léta a rodina

Caspar David Friedrich se narodil 5. záí 1774 v Greifswaldu ve védském Pomoansku na pobeí Baltského moe v Nmecku. Jako estý z deseti dtí byl vychován v písném luteránském vyznání svého otce Adolfa Gottlieba Friedricha, výrobce svíek a kotle na mýdlo. Záznamy o finanní situaci rodiny jsou rozporuplné; zatímco nkteré zdroje uvádjí, e dti byly soukrom vyuovány, jiné zaznamenávají, e byly vychovávány v relativní chudob. Se smrtí se seznámil odmala. Jeho matka Sophie zemela v roce 1781, kdy mu bylo sedm. O rok pozdji zemela jeho sestra Elisabeth a druhá sestra Maria v roce 1791 podlehla tyfu . Pravdpodobn nejvtí tragédie jeho dtství se stala v roce 1787, kdy zemel jeho bratr Johann Christoffer: ve tinácti letech byl Caspar David svdkem své mladí bratr propadne ledem zamrzlého jezera a utopí se. Nkteré zprávy naznaují, e Johann Christoffer zahynul pi pokusu o záchranu Caspara Davida, který byl také v nebezpeí na led.

Friedrich zahájil své formální studium umní v roce 1790 jako soukromý student umlce Johanna Gottfrieda Quistorpa na univerzit v Greifswaldu ve svém rodném mst, kde se nyní na jeho poest umlecké oddlení jmenuje Caspar-David-Friedrich-Institut . Quistorp vzal své studenty na exkurze kreslení venku; jako výsledek, Friedrich byl povzbuzen k skicování ze ivota v raném vku. Prostednictvím Quistorpa se Friedrich setkal a následn byl ovlivnn teologem Ludwigem Gotthardem Kosegartenem , který uil, e píroda je zjevením Boha. Quistorp seznámil Friedricha s dílem nmeckého umlce 17. století Adama Elsheimera , jeho díla asto zahrnovala náboenská témata, kterým dominovala krajina, a noní témata. Bhem tohoto období také studoval literaturu a estetiku u védského profesora Thomase Thorilda . O tyi roky pozdji Friedrich vstoupil na prestiní kodaskou akademii , kde se zaal vzdlávat vytváením kopií odlitk z antických soch, ne peel ke kresb ze ivota. ivot v Kodani umonil mladému malíi pístup ke sbírce holandské krajinomalby ze 17. století Královské obrazárny . Na Akademii studoval u uitel jako Christian August Lorentzen a krajiná Jens Juel . Tito umlci byli inspirováni hnutím Sturm und Drang a pedstavovali sted mezi dramatickou intenzitou a expresivním zpsobem zaínající romantické estetiky a slábnoucím neoklasickým ideálem. Nálada byla prvoadá a vliv byl erpán z takových zdroj, jako je islandská legenda o Edd , básn Ossianovy a severské mytologie .

Pesun do Dráan

Friedrich se natrvalo usadil v Dráanech v roce 1798. V tomto raném období experimentoval v grafice s lepty a návrhy na devoryty , které ezal jeho bratr nábytká. Do roku 1804 vytvoil 18 lept a tyi devoryty; byly zejm vyrobeny v malém mnoství a distribuovány pouze pátelm. Pes tyto vpády do jiných médií tíhl k práci primárn s inkoustem , akvarelem a sépií . S výjimkou nkolika raných dl, jako je Krajina s chrámem v troskách (1797), s oleji píli nepracoval, dokud jeho povst nebyla pevnjí. Krajina byla jeho oblíbeným námtem, inspirovaný astými cestami, poínaje rokem 1801, na pobeí Baltského moe , do ech , do Krkono a pohoí Harz . Jeho obrazy vtinou vycházejí z krajin severního Nmecka a zobrazují lesy, kopce, pístavy, ranní mlhy a dalí svtelné efekty zaloené na blízkém pozorování pírody. Tyto práce byly modelovány podle nárt a studií scénických míst, jako jsou útesy na Ruján , okolí Dráan a eka Labe . Svá studia provádl tém výhradn tukou, dokonce poskytoval topografické informace, pesto jemné atmosférické efekty charakteristické pro Friedrichovy obrazy z poloviny období byly vykresleny z pamti. Tyto efekty erpaly svou sílu ze zobrazení svtla a osvtlení slunce a msíce na oblacích a vod: optické jevy typické pro baltské pobeí, které nebyly nikdy pedtím namalovány s takovým drazem.

Kí v horách (Tetschen Altar) (1808). 115 × 110,5 cm. Galerie Neue Meister , Dráany. Friedrichovo první velké dílo, dílo se vymyká tradinímu zobrazení ukiování na oltáních obrazech tím, e zobrazuje scénu jako krajinu.

Jeho povst umlce byla potvrzena, kdy v roce 1805 získal cenu na souti ve Výmaru poádané Johannem Wolfgangem von Goethe . V té dob mla výmarská sout tendenci kreslit prmrné a dnes ji zapomenuté umlce prezentující odvozené smsi neoklasických a pseudoeckých styl. Nízká kvalita záznam zaala pokozovat Goethovu povst, take kdy Friedrich zadal dv sépiové kresby Procesí za úsvitu a Fisher-Folk by the Sea básník naden odpovdl a napsal: Musíme pochválit umlcovu vynalézavost na tomto obrázku. poctiv. Kresba je dobe zpracovaná, prvod je dmyslný a pimený ... jeho zpracování v sob spojuje velkou dávku pevnosti, pelivosti a úhlednosti ... dmyslný akvarel ... si také zaslouí pochvalu.

Friedrich dokonil první ze svých velkých obraz v roce 1808, ve vku 34 let. Kí v horách , dnes známý jako Tetschen Altar , je oltání deska, o které se íká, e byla objednána pro rodinnou kapli v Tetschenu v echách . Panel zobrazuje kí z profilu na vrcholu hory, osamocený a obklopený borovicemi. Kontroverzn, poprvé v kesanském umní , oltání obraz pedvádl krajinu. Podle historiky umní Lindy Siegel byl Friedrichv návrh logickým vyvrcholením mnoha jeho dívjích kreseb, které znázorovaly kí v pírodním svt.

Akoli byl oltání obraz obecn pijat chladn, byl to první Friedrichv obraz, který získal irokou publicitu. Umlcovi pátelé dílo veejn obhajovali, zatímco umlecký kritik Basilius von Ramdohr publikoval dlouhý lánek zpochybující Friedrichovo pouití krajiny v náboenském kontextu. Odmítl mylenku, e by krajinomalba mohla zprostedkovat explicitní význam, a napsal, e by bylo skuteným pedpokladem, kdyby se krajinomalba vplíila do kostela a vplíila se na oltá. Friedrich odpovdl v roce 1809 programem popisujícím jeho zámry, porovnávající paprsky veerního slunce se svtlem Svatého otce . Toto prohláení znamenalo jediný okamik, kdy Friedrich zaznamenal podrobnou interpretaci svého vlastního díla, a obraz byl jednou z mála zakázek, které kdy umlec dostal.

Po zakoupení dvou jeho obraz pruským korunním princem byl Friedrich v roce 1810 zvolen lenem berlínské akademie . Pesto se v roce 1816 snail distancovat od pruské autority a v ervnu poádal o saské obanství. Pesun se neoekával; saská vláda byla profrancouzská, zatímco Friedrichovy obrazy byly vnímány jako obecn vlastenecké a výrazn protifrancouzské. Friedrich vak s pomocí svého pítele Grafa Vitzthuma von Eckstädta z Dráan získal obanství a v roce 1818 lenství v Saské akademii s roní dividendou 150 tolar . Akoli doufal, e získá ádnou profesuru, nikdy mu nebyla udlena, protoe podle Nmecké informaní knihovny se domníval, e jeho obraz byl píli osobní, jeho pohled píli individuální na to, aby mohl slouit jako plodný píklad pro studenty. ." Politika také mohla hrát roli v zastavení jeho kariéry: Friedrichovy rozhodn germánské pedmty a kostýmy se asto stetávaly s pevládajícími profrancouzskými postoji éry.

Manelství

Kídové útesy na Ruján (1818). 90,5 × 71 cm. Muzeum Oskara Reinharta am Stadtgarten, Winterthur , výcarsko. Friedrich se v roce 1818 oenil s Christiane Caroline Bommerovou a na líbánkách navtívili píbuzné v Neubrandenburgu a Greifswaldu . Tento obraz oslavuje spojení páru.

21. ledna 1818 se Friedrich oenil s Caroline Bommerovou, ptadvacetiletou dcerou barvíe z Dráan. Pár ml ti dti a jejich první, Emma, pila v roce 1820. Fyziolog a malí Carl Gustav Carus ve svých biografických esejích poznamenává, e manelství nemlo významný dopad na Friedrichv ivot ani osobnost, pesto jeho plátna z tohoto období, vetn Chalk Cliffs na Ruján namalované po jeho líbánkách projeví nový pocit lehkosti, zatímco jeho paleta je jasnjí a mén strohá. Lidské postavy se na obrazech tohoto období objevují stále astji, co Siegel interpretuje jako reflexi toho, e dleitost lidského ivota, zejména jeho rodiny, nyní stále více zamstnává jeho mylenky a objevují se jeho pátelé, manelka a obyvatelé msta. jako asté pedmty v jeho umní."

Piblin v této dob nael podporu ze dvou zdroj v Rusku. V roce 1820 navtívil velkovévoda Nikolaj Pavlovi na píkaz své manelky Alexandry Fjodorovny Fridrichv ateliér a vrátil se do Petrohradu s adou jeho obraz, výmnou, která zahájila sponzorství trvající mnoho let. Nedlouho poté se básník Vasilij ukovskij , vychovatel Alexandra II ., v roce 1821 setkal s Friedrichem a nael v nm spíznnou dui. Po celá desetiletí ukovskij pomáhal Friedrichovi jak tím, e koupil jeho dílo sám, tak doporuoval jeho umní královské rodin; jeho pomoc ke konci Friedrichovy kariéry se pro nemocného a zbídaeného umlce ukázala jako neocenitelná. ukovskij poznamenal, e obrazy jeho pítele nás potí svou pesností, kadý z nich probouzí v naí mysli vzpomínku.

Friedrich se znal s Philippem Otto Rungem , dalím pedním nmeckým malíem období romantismu. Byl také pítelem Georga Friedricha Kerstinga a maloval ho pi práci v jeho nezdobeném ateliéru a norského malíe Johana Christiana Clausena Dahla (17881857). Dahl byl Friedrichovi bhem posledních let umlce blízký a vyjádil zdení, e pro veejnost nakupující umní byly Friedrichovy obrazy pouze kuriozitami. Zatímco básník ukovskij ocenil Friedrichova psychologická témata, Dahl ocenil popisnou kvalitu Friedrichových krajin a poznamenal, e umlci a znalci vidli ve Fridrichov umní jen jakýsi mystik , protoe sami mystika pouze hledali... viz Friedrichovo vrné a svdomité studium pírody ve vem, co pedstavoval.

Bhem tohoto období Friedrich asto nartl památníky a sochy pro mauzolea , odráející jeho posedlost smrtí a posmrtným ivotem; vytvoil dokonce návrhy nkterých pohebních umní na dráanských hbitovech. Nkterá z tchto dl byla ztracena pi poáru, který zniil mnichovský Sklenný palác (1931) a pozdji pi bombardování Dráan v roce 1945 .

Pozdji ivot a smrt

Georg Friedrich Kersting , Caspar David Friedrich ve svém studiu (1819), Alte Nationalgalerie , Berlín. Kersting zobrazuje starého Friedricha drícího na plátn palici.

Friedrichova povst bhem posledních patnácti let jeho ivota neustále klesala. Jak ideály raného romantismu pecházely z módy, zaal být vnímán jako výstední a melancholická postava, která se vymykala dob. Postupn jeho patroni odpadli. V roce 1820 il jako samotá a pátelé ho popisovali jako nejosamlejího ze samotá. Ke konci ivota il v relativní chudob. Stal se izolovaným a trávil dlouhá období dne a noci procházkami sám po lesích a polích, piem své procházky asto zaínal ped východem slunce.

V ervnu 1835 utrpl Friedrich svou první mrtvici , která mu zpsobila lehkou paralýzu konetin a znan sníila jeho schopnost malovat. V dsledku toho nemohl pracovat v rop; místo toho se omezil na akvarel, sépii a pepracování starích skladeb.

Pestoe jeho zrak zstal silný, ztratil plnou sílu své ruky. Pesto byl schopen vytvoit finální ernou malbu, Seashore by Moonlight (183536), kterou Vaughan popsal jako nejtemnjí ze vech jeho pobeí, ve které bohatost tonality kompenzuje nedostatek jeho dívjí jemnosti.

Symboly smrti se objevily i v jeho dalím díle z tohoto období. Brzy po jeho mrtvici ruská královská rodina zakoupila adu jeho dívjích dl a výtek mu umonil cestovat do Teplitz v dnení eské republice , aby se zotavil.

V polovin 30. let 19. století zaal Friedrich se sérií portrét a vrátil se k pozorování sebe sama v pírod. Historik umní William Vaughan vak poznamenal: Vidí sám sebe jako lovka, který se výrazn zmnil. U to není vzpímená, podprná postava, která se objevila ve filmu Dva mui rozjímající Msíc v roce 1819. Je starý a strnulý... pohybuje se shrben.

V roce 1838 byl schopen pracovat pouze v malém formátu. On a jeho rodina ili v chudob a byli stále více závislí na podpoe na charit pátel.

Friedrich zemel v Dráanech dne 7. kvtna 1840 a byl pohben na dráanském Trinitatis-Friedhof (hbitov Nejsvtjí Trojice) východn od centra msta (vchod, do kterého maloval asi ped 15 lety). Jednoduchý plochý náhrobek leí severozápadn od centrálního rondelu v hlavní tíd.

V dob jeho smrti jeho povst a sláva upadaly a jeho odchod byl v umlecké komunit málo povimnut. Jeho umlecké dílo bylo jist uznáváno za jeho ivota, ale ne iroce. Zatímco podrobné studium krajiny a draz na duchovní prvky pírody byly v souasném umní samozejmostí, jeho dílo bylo píli originální a osobní, ne aby bylo dobe pochopeno. 1838, jeho práce u ne prodávala ani dostávala pozornost od kritik; romantické hnutí se vzdalovalo ranému idealismu, který umlec pomáhal zakládat.

Po jeho smrti napsal Carl Gustav Carus sérii lánk, které vzdaly hold Friedrichov transformaci konvencí krajinomalby. Carusovy lánky vak Friedricha pevn zaadily do jeho doby a nezaadily umlce do pokraující tradice. Pouze jeden z jeho obraz byl reprodukován jako tisk a ten byl vyroben ve velmi malém potu kopií.

Témata

Krajina a vzneenost

To, co novjí krajinái vidí v kruhu sto stup v pírod, nemilosrdn stlaují k sob do úhlu pohledu pouhých tyicet pt stup. A navíc to, co je v Pírod oddleno velkými prostory, je stlaeno do stísnného prostoru a pepluje a pesycuje oko, psobí na diváka nepízniv a znepokojiv.

Caspar David Friedrich

Zcela novým zpsobem byla Friedrichova klíová inovace vizualizace a zobrazení krajiny. Snail se nejen prozkoumat blaený poitek z krásného výhledu, jako v klasickém pojetí, ale spíe prozkoumat okamik vzneenosti , optovné shledání s duchovním já prostednictvím kontemplace pírody. Friedrich se zaslouil o pemnu krajiny v umní z pozadí podízeného lidskému dramatu na uzavený emotivní subjekt. Fridrichovy obrazy bn vyuívaly Rückenfigur osobu vidnou zezadu, zvaující pohled. Divák je vybízen k tomu, aby se postavil do pozice Rückenfigur , ím zaívá vzneený potenciál pírody a chápe, e scéna je vnímána a idealizována lovkem. Friedrich vytvoil pedstavu krajiny plné romantického cítní die romantische Stimmungslandschaft . Jeho umní podrobn popisuje irokou kálu geografických prvk, jako jsou skalní pobeí, lesy a horské scenérie. Krajinu asto vyuíval k vyjádení náboenských námt. Bhem jeho doby byla vtina nejznámjích obraz povaována za vyjádení náboenské mystiky .

Opatství v Oakwoodu (1808-1810). 110,4 × 171 cm. Alte Nationalgalerie , Berlín. Albert Boime píe: Jako scéna z hororového filmu pináí na toto téma vechna gotická klié konce osmnáctého a zaátku devatenáctého století.

Friedrich ekl: "Umlec by ml malovat nejen to, co vidí ped sebou, ale také to, co vidí v sob. Jestlie vak v sob nic nevidí, pak by se ml zdret i toho, co vidí ped sebou. jeho obrázky budou jako ty skládací zástny , za kterými lovk oekává, e najdou jen nemocné nebo mrtvé." Rozlehlé nebe, boue, mlha, lesy, zíceniny a kíe svdící o Boí pítomnosti jsou astými prvky Fridrichových krajin. Akoli smrt nachází symbolický výraz v lunech, které se vzdálí od behu motiv podobný Charonovi a v topolu, je zmiována pímji v obrazech jako The Abbey in the Oakwood (180810), na nich mnii nesou rakev. kolem oteveného hrobu, ke kíi a portálem kostela v ruinách.

Byl jedním z prvních umlc, kteí zobrazili zimní krajiny, v nich je zem vykreslena jako strohá a mrtvá. Friedrichovy zimní výjevy jsou slavnostní a stále podle historika umní Hermanna Beenkena Friedrich maloval zimní výjevy, do nich dosud ádný lovk nevkroil. Tématem tém vech starích zimních obrázk byla mén zima ne ivot v zim. V 16. a 17. století se povaovalo za nemoné vynechat motivy jako dav brusla, tulák... Byl to Friedrich, kdo jako první pocítil zcela oddlené a osobité rysy pirozeného ivota, místo mnoha tón hledal ten; a tak ve své krajin podídil sloený akord do jediné základní noty.

The Sea of Ice (182324), Kunsthalle Hamburg . Tato scéna byla popsána jako ohromující kompozice blízkých a vzdálených forem na arktickém snímku.

Holé duby a paezy, jako jsou ty z Raven Tree (kolem 1822), Mu a ena rozjímající o Msíci (kolem 1824) a Vrbový ke pod zapadajícím sluncem (kolem 1835), jsou opakujícími se prvky Friedrichových obraz. , symbolizující smrt. Proti pocitu zoufalství jsou Fridrichovy symboly vykoupení: kí a jasné nebe slibují vný ivot a tíhlý msíc naznauje nadji a rostoucí blízkost Krista. V jeho obrazech moe se na pobeí asto objevují kotvy, které také naznaují duchovní nadji. Nmecká literární vdkyn Alice Kuzniar nachází ve Friedrichov malb doasnost evokaci plynutí asu , která je ve výtvarném umní zídkakdy zdrazována. Napíklad v The Abbey in the Oakwood pohyb mnich od oteveného hrobu smrem ke kíi a obzoru pedává Friedrichovo poselství, e konený cíl lidského ivota leí za hrobem.

Mu a ena uvaující o Msíci (asi 1824). Rozmr 34 × 44 cm. Alte Nationalgalerie , Berlín. Pár touebn hledí do pírody. Obleení ve staronmeckých atech se podle Roberta Hughese stí lií tónem nebo modelováním od hlubokých dramat pírody kolem nich.

S úsvitem a soumrakem, které pedstavovaly prominentní témata jeho krajin, se Friedrichova vlastní pozdjí léta vyznaovala rostoucím pesimismem. Jeho dílo se stává temnjím a odhaluje dsivou monumentalitu. Vrak nadje také známý jako Polární moe nebo Moe ledu (182324) moná nejlépe shrnuje Friedrichovy mylenky a cíle v tomto bod, i kdy tak radikálním zpsobem, e obraz nebyl dobe pijat. Dokonena v roce 1824 a zobrazovala ponuré téma, ztroskotání lodi v Severním ledovém oceánu; "Obraz, který vytvoil, s jeho mlecími deskami travertinov zbarveného ledu výkajícího devnou lo, pesahuje dokumentární film do alegorie: kehká kra lidské touhy drcená nesmírnou a ledovcovou lhostejností svta."

Friedrichv písemný komentá k estetice se omezil na sbírku aforism z roku 1830, v nich vysvtlil potebu umlce sladit pirozené pozorování s introspektivním zkoumáním vlastní osobnosti. Jeho nejznámjí poznámka radí umlci, aby zavel své tlesné oko, abyste svj obraz vidli nejprve duchovním okem. Potom vyneste na svtlo dne to, co jste vidli ve tm, aby to mohlo reagovat na ostatní zvení dovnit." Odmítl pehnané zobrazení pírody v její úplnosti, jak ji najdeme v dílech souasných malí jako Adrian Ludwig Richter (180384) a Joseph Anton Koch (17681839).

Samota a smrt

Jak Friedrichv ivot, tak umní obas nkteí vnímali jako poznamenané ohromujícím pocitem osamlosti. Historici umní a nkteí z jeho souasník pipisují takové interpretace ztrátám, které utrpl bhem jeho mládí, bezútným vyhlídkám na jeho dosplost, zatímco Friedrichv bledý a odtaitý vzhled pomohl posílit lidovou pedstavu o mlenlivém mui ze Severu.

Friedrich trpl depresivními epizodami v letech 1799, 18031805, kolem roku 1813, v letech 1816 a mezi lety 1824 a 1826. V dílech, které vytvoil bhem tchto epizod, jsou patrné tematické posuny, které spatují vznik motiv a symbol, jako jsou supi, sovy , hbitovy a ruiny. Od roku 1826 se tyto motivy staly trvalým prvkem jeho tvorby, zatímco jeho pouití barev se stalo temnjím a tlumenjím. Carus v roce 1929 napsal, e Friedrich je obklopen hustým, ponurým oblakem duchovní nejistoty, i kdy známý historik umní a kurátor Hubertus Gassner s takovými pedstavami nesouhlasí, protoe ve Friedrichov díle vidí pozitivní a ivot potvrzující podtext inspirovaný svobodným zednástvím a náboenstvím . .

germánský folklór

Odráející Friedrichovo vlastenectví a zá bhem francouzské okupace panství Pomoanska v roce 1813 , motivy z nmeckého folklóru se staly v jeho díle stále prominentnjí. Friedrich, protifrancouzský nmecký nacionalista, pouil motivy ze své rodné krajiny k oslav germánské kultury, zvyk a mytologie . Zapsobila na nj protinapoleonská poezie Ernsta Moritze Arndta a Theodora Körnera a vlastenecká literatura Adama Müllera a Heinricha von Kleista . Friedrich, pohnut smrtí tí pátel zabitých v bitv proti Francii, jako i Kleistovým dramatem Die Hermannsschlacht z roku 1808 , provedl adu obraz, v nich chtl zprostedkovat politické symboly výhradn pomocí krajiny poprvé v historii zem. umní.

V Hrobech starých hrdin (1812) se zchátralý pomník s nápisem Arminius dovolává germánského náelníka, symbolu nacionalismu, zatímco tyi hrobky padlých hrdin jsou mírn pootevené a osvobozují jejich ducha na vnost. Dva francouztí vojáci se zjevují jako malé postavy ped jeskyní, níe a hluboko v jeskyni obklopené skálou, jakoby dál od nebe. Druhý politický obraz, Jedlový les s francouzským dragounem a havranem (kolem roku 1813), zobrazuje ztraceného francouzského vojáka zakrslého v hustém lese, zatímco na paezu sedí havran prorok zkázy, který symbolizuje oekávanou poráku. Francie.

Ddictví

Vliv

Spolu s dalími romantickými malíi pomohl Friedrich umístit krajinomalbu jako hlavní ánr v západním umní. Friedrichv styl z jeho souasník nejvíce ovlivnil malbu Johana Christiana Dahla (17881857). Mezi pozdjími generacemi byl jeho dílem siln ovlivnn Arnold Böcklin (18271901) a znaná pítomnost Friedrichových dl v ruských sbírkách ovlivnila mnoho ruských malí, zejména Arkhipa Kuindiho (asi 18421910) a Ivana ikina (18321832 ). 98). Friedrichova spiritualita pedjímala americké malíe jako Albert Pinkham Ryder (18471917), Ralpha Blakelocka (18471919), malíe Hudson River School a New England Luminists .

Edvard Munch , The Lonely Ones (1899). Devoryt. Munchovo muzeum , Oslo

Na pelomu 19. a 20. století byl Friedrich znovu objeven norským historikem umní Andreasem Aubertem (18511913), jeho psaní iniciovalo moderní Friedrichovo stipendium, a symbolistickými malíi, kteí si cenili jeho vizionáské a alegorické krajiny. Norský symbolista Edvard Munch (18631944) vidl Friedrichovo dílo bhem návtvy Berlína v 80. letech 19. století. Munchv tisk Osamlci z roku 1899 odráí Friedrichovu Rückenfigur (zadní postava) , i kdy v Munchov díle se pozornost posunula od iroké krajiny a smrem k pocitu dislokace mezi dvma melancholickými postavami v popedí.

Friedrichovo moderní obrození nabralo na síle v roce 1906, kdy bylo na výstav umní romantické éry v Berlín pedstaveno ticet dva jeho dl. Jeho krajiny mly silný vliv na dílo nmeckého umlce Maxe Ernsta (18911976), a v dsledku toho ostatní surrealisté zaali povaovat Friedricha za pedchdce svého hnutí. V roce 1934 vzdal hold belgický malí René Magritte (18981967) svým dílem The Human Condition , které pímo odráí motivy Friedrichova umní v otázce vnímání a role diváka. O nkolik let pozdji surrealistický asopis Minotaure uvedl Friedricha v lánku kritiky Marie Landsbergerové z roku 1939, ím jeho dílo vystavilo daleko irímu okruhu umlc. Vliv The Wreck of Hope (nebo The Sea of Ice ) je patrný na obraze Totes Meer z let 194041 od Paula Nashe (18891946), vánivého obdivovatele Ernsta. Friedrichovo dílo bylo citováno jako inspirace dalími významnými umlci 20. století, vetn Marka Rothka (19031970), Gerharda Richtera (nar. 1932), Gottharda Graubnera a Anselma Kiefera (nar. 1945). Friedrichovy romantické obrazy také vyzdvihl spisovatel Samuel Beckett (190689), který, kdy stál ped Muem a enou uvaujícími o Msíci , ekl: To byl zdroj ekání na Godota , víte.

Paul Nash , Totes Meer ( Moe mrtvých ), 1940-41. 101,6 x 152,4 cm. Galerie Tate . Nashovo dílo zobrazuje hbitov havarovaných nmeckých letadel srovnatelný s The Sea of Ice (výe). Nash popsal obraz jako moe, dokonce naznail, e zubaté formy nebyly kovové, ale ledové.

Historik umní Robert Rosenblum ve svém lánku z roku 1961 The Abstract Sublime, pvodn publikovaném v ARTnews , porovnal romantické krajinomalby Friedricha a Turnera s abstraktními expresionistickými obrazy Marka Rothka. Rosenblum konkrétn popisuje Friedrichv obraz Mnich u moe z roku 1809 , Turnerovu Veernici a Rothkovo Svtlo, zem a modrá z roku 1954 jako odhalující spíznnosti vidní a cítní. Podle Rosenbluma "Rothko, stejn jako Friedrich a Turner, nás staví na práh onch beztvarých nekoneností, o nich hovoili estetici Vzneeného. Drobný mnich ve Friedrichu a rybá v Turneru vytváejí dojemný kontrast mezi nekonenou rozlehlostí panteistický Bh a nekonená malost jeho stvoení. V abstraktním jazyce Rothka u takový doslovný detail most empatie mezi skuteným divákem a prezentací transcendentální krajiny není nutný, my sami jsme mnichem ped moe, stojící tie a kontemplativn ped tmito obrovskými a neslynými obrazy, jako bychom se dívali na západ slunce nebo msíní noc."

Souasná umlkyn Christiane Pooley se nechává inspirovat Friedrichovým dílem pro své krajiny reinterpretující historii Chile .

Kritický názor

A do roku 1890, a zejména poté, co zemeli jeho pátelé, leelo Friedrichovo dílo po desetiletí tém v zapomnní. V roce 1890 vak symbolika v jeho díle zaala odpovídat tehdejí umlecké nálad, zejména ve stední Evrop. Navzdory obnovenému zájmu a uznání jeho originality vak jeho nedostatek ohled na malíský efekt a tence vykreslené povrchy otásaly tehdejími teoriemi.

Nejsem tak slabý, abych se podídil poadavkm doby, kdy jdou proti mému pesvdení. Toím kolem sebe kokon; a ostatní udlají toté. Nechám to na ase, abych ukázal, co z toho vzejde: skvlý motýl nebo erv.

Caspar David Friedrich
Ivan Shishkin , Na divokém severu (1891). Rozmr 161 x 118 cm. Kyjevské muzeum ruského umní

Bhem 30. let 20. století bylo Friedrichovo dílo vyuito k propagaci nacistické ideologie, která se pokouela zaadit romantického umlce do nacionalistického Blut und Boden . Trvalo desetiletí, ne se Friedrichova reputace z tohoto spojení s nacismem vzpamatovala. Jeho spoléhání na symbolismus a skutenost, e se jeho dílo vymykalo úzkým definicím modernismu , pisplo k jeho propadu z pízn. V roce 1949 historik umní Kenneth Clark napsal, e Friedrich pracoval frigidní technikou své doby, která stí mohla inspirovat kolu moderní malby, a naznail, e se umlec snail malbou vyjádit to, co je nejlepí ponechat poezii. Clarkovo proputní Friedricha odráelo pokození umlcovy povsti, kterou utrpla koncem 30. let.

Friedrichova reputace utrpla dalí újmu, kdy jeho snímky pevzala ada hollywoodských reisér, jako je Walt Disney , postavená na práci takových nmeckých filmových mistr jako Fritz Lang a FW Murnau v rámci ánr hrzy a fantazie. Jeho rehabilitace byla pomalá, ale zlepila se díky spism takových kritik a uenc jako Werner Hofmann , Helmut Börsch-Supan a Sigrid Hinz, kteí úspn odmítli a vyvrátili politické asociace pipisované jeho dílu a umístili jej do ist umleckohistorického kontextu. . V 70. letech 20. století byl opt vystavován ve velkých galeriích po celém svt, protoe si nael oblibu u nové generace kritik a historik umní.

Dnes je jeho mezinárodní povst dobe zavedená. Ve svém rodném Nmecku je národní ikonou a vysoce cenný historiky umní a znalci umní v celém západním svt. Obecn je vnímán jako postava s velkou psychologickou sloitostí a podle Vaughana "vící, který zápasil s pochybnostmi, oslavenec krásy pronásledovaný temnotou. Nakonec pekrauje interpretaci a zasahuje napí kulturami prostednictvím pesvdivé pitalivosti svého Skuten se objevil jako motýl doufejme, e u nám nikdy nezmizí z oí.

Práce

Friedrich byl plodným umlcem, který vytvoil více ne 500 pipsaných dl. V souladu s romantickými ideály své doby zamýlel, aby jeho obrazy fungovaly jako ist estetické výpovdi, take si dával pozor, aby názvy jeho díla nebyly píli popisné nebo evokující. Je pravdpodobné, e nkteré dnení doslovnjí názvy, jako napíklad The Stages of Life , nebyly dány samotným umlcem, ale byly místo toho pijaty bhem jednoho z oivení zájmu o Friedricha. Pi datování Friedrichova díla nastávají komplikace, mimo jiné proto, e svá plátna asto pímo nepojmenoval ani nedatoval. O svých výstupech si vak vedl peliv podrobný zápisník, který uenci pouívali k piazování obraz k datm dokonení.

Reference

Prameny

externí odkazy

Externí video
ikona videa Fridrichv Osamlý strom
ikona videa Friedrichova ena u okna
ikona videa Friedrich's A Walk at Dusk ,
ve ze Smarthistory

Opiniones de nuestros usuarios

Lenka štěpánková

Tento záznam na Caspar David Friedrich mi pomohl na poslední chvíli dokončit práci na zítřek. Viděl jsem, jak znovu táhnu Wikipedii, něco, co nám učitel zakázal. Díky, že jsi mě zachránil.

Klara Beranová

Myslel jsem, že už o Caspar David Friedrich vím všechno, ale v tomto článku jsem si ověřil, že určité detaily, které jsem považoval za dobré, tak dobré nejsou. Děkuji za informaci.

Stanislava Zelenka

Skvělý příspěvek o Caspar David Friedrich.

David Mašková

Informace o proměnné Caspar David Friedrich jsou velmi zajímavé a spolehlivé, stejně jako ostatní články, které jsem dosud četl, kterých je již mnoho, protože na své datum na Tinderu čekám téměř hodinu a neobjevuje se, takže mi to dává, že mě to postavilo. Využívám příležitosti nechat pár hvězd pro společnost a vysrat se na svůj zkurvený život.

Veronika Vrba

Děkuji za tento příspěvek na Caspar David Friedrich, přesně to jsem potřeboval.